Рецензия на сайте "Результаты"

Этот питерский коллектив нравился мне всегда, еще тогда, когда это был, по сути, только один Федор, потом, когда это уже стал дуэт с Яной, ну и сейчас, когда Theodor Bastard превратился в полноценный ансамбль, записывающий великолепные альбомы и активно концертирующий, эта симпатия превратилась в глубокое уважение и восхищение.

Continue reading “Рецензия на сайте "Результаты"”

Интервью Фёдора для немецкого журнала SONIC SEDUCER (10/2013)

Interview Fedor Svolotch (Theodor Bastrad) for the German magazine SONIC SEDUCER (10/2013)

Q: You’re-until August, 24th,, touring in East Europe. How has the tour been so far? Are you concentrating on your Full-Length “Oikoumene” as re-release?

Fedor Svolotch: The tour was really great! The audience kickback was awesome. I think we have picked the concert program correctly for the first time in many years . We played songs both from “Oikoumene” and new as well, as we wanted to test our unreleased songs in public. And it worked: the reaction of the audience was as we had planned it.  In short – it was a complete delight!  We drove almost 7,000 kilometers, visited 7 countries – Latvia, Poland, Slovakia, Hungary, Romania, Ukraine, Belarus, played 8 gigs were headliners on 4 of them. It was something insanely cool!Интервью Фёдора для немецкого журнала SONIC SEDUCER (10/2013) Q: You’re-until August, 24th,, touring in East Europe. How has the tour been so far? Are you concentrating on your Full-Length “Oikoumene” as re-release? Fedor Svolotch: The tour was really great! The audience kickback was awesome. I think we have picked the concert program correctly for the first time in many years . We played songs both from “Oikoumene” and new as well, as we wanted to test our unreleased songs in public. And it worked: the reaction of the audience was as we had planned it. In short – it was a complete delight! We drove almost 7,000 kilometers, visited 7 countries – Latvia, Poland, Slovakia, Hungary, Romania, Ukraine, Belarus, played 8 gigs were headliners on 4 of them. It was something insanely cool! Q: On Facebook you thanked your fans for a great show in Budapest and Romania. How important is keeping in contact and interacting with your fans for you as a band?

Continue reading “Интервью Фёдора для немецкого журнала SONIC SEDUCER (10/2013)”

Интервью Фёдора для немецкого журнала ZILLO (10/2013).

Interview Fedor Svolotch (Theodor Bastrad) for the German magazine ZILLO (10/2013). English. Q: Could you please name the band member(s) who/which answer(s) these questions, as I have to integrate that within my article? Thanks! Fedor Svolotch:  The project founder, musician, sound producer. Q: Could you please give us a short presentation of you? Band history, members, musical conception? Fedor Svolotch: I begun as a solo musician with experimental noises at my home studio at the beginning of the 90th. This part of our history is described in detail at our site. I’m on tour in Eastern Europe at the moment, so I apologize if my answers are not extensive. But in brief, everything changed when our vocalist, Yana Veva joined the band. When we begun to perform live for the first times I was amazed by her voice and what hypnotic influence it had on the public. In my opinion Yana has a rare and unusual manner of singing. She is a unique vocalist who can work at the studio and record vocals with first try and sing live almost identical to the record. Actually, Yana would have to give this interview, but she never gives interviews as she thinks that the music and the songs tell more than words on paper. So it is my burden to speak on her behalfe.-)Интервью Фёдора для немецкого журнала ZILLO (10/2013). Q: Could you please give us a short presentation of you? Band history, members, musical conception? Fedor Svolotch: I begun as a solo musician with experimental noises at my home studio at the beginning of the 90th. This part of our history is described in detail at our site. I’m on tour in Eastern Europe at the moment, so I apologize if my answers are not extensive. But in brief, everything changed when our vocalist, Yana Veva joined the band. When we begun to perform live for the first times I was amazed by her voice and what hypnotic influence it had on the public. In my opinion Yana has a rare and unusual manner of singing. She is a unique vocalist who can work at the studio and record vocals with first try and sing live almost identical to the record. Actually, Yana would have to give this interview, but she never gives interviews as she thinks that the music and the songs tell more than words on paper. So it is my burden to speak on her behalfe.-)

Continue reading “Интервью Фёдора для немецкого журнала ZILLO (10/2013).”

Немецкий взгляд на Ойкумену

Das russische Projekt Theodor Bastard wird – soviel schon vorweg – auch mit ihrem neuen Album “Oikoumene” nicht jeden Hörernerv treffen, vereinen sie doch in ihren Songs Klangwelten, die unter die Rubrik Weltmusik gelistet werden und damit nicht nur ethnisch gefärbt sind, sondern auch orientalisch anmuten.

Diese Kombination mündet in ätherisch-atmosphärischen Songs, die insbesondere vom Gesang Yana Vevas und den begleitenden, permanent vorhandenen Percussions leben.Далеко не всякая нервная система сумеет выдержать новый альбом “Oikoumene” российского музыкального проекта Theodor Bastard. Их композиции – это сочетание звуков окружающего нас мира, ярко приукрашенных этническими и восточными мотивами. Это совмещение дарит привкус нечто неземного, атмосферного, особенно в тех композициях, сопровождаемых вокалом Yana Veva и изобилующих перкуссией.

Continue reading “Немецкий взгляд на Ойкумену”

Музыка мира

В четверг, 24 октября, магия этнической музыки наполнила зал ДК им. Дзержинского. Спустя почти полтора года Пензу вновь посетил музыкальный коллектив из северной столицы Theodor Bastard. Их музыка – это уникальная смесь жанров, смесь этнического и современного звучания. Музыканты хорошо известны не только на родине, но и в Европе, выступают на престижных фестивалях и сотрудничают с артистами с мировыми именами, такими как Мартин Аткинс (PigFace),  Питер Кристоферсон (Coil), Стефан Хетрих (Darkseed, Betray My Secrets),  Fun-Da-Mental. Однако, концертами своих поклонников группа балует не так уж часто, предпочитая количеству – качество. К каждому туру они тщательно готовят новую программу, в которую входят так или иначе переработанные старые и абсолютно новые композиции и которую в таком виде можно будет услышать только один раз. И это одна из причин того, почему каждый концерт Theodor Bastard – это событие, которое никак не стоит пропускать. Осенний тур группы включает всего 6 российских городов, и, конечно, стоит поблагодарить организаторов концерта за то, что пензенская публика попала в число этих счастливчиков. Впрочем, счастливчиков было не так уж много, зал был заполнен трети на две. Хотя, этого следовало ожидать: Theodor Bastard – явление особенное, не массовое. Однако сам Фёдор Сволочь, лидер группы, без всякой иронии отметил, что нас довольно много. Да, в этот раз ценителей творчества музыкантов, действительно, было больше, чем на первом выступлении коллектива в нашем городе. Что не может не радовать. Кстати о ценителях творчества. Они оказались и разношерстными, и разновозрастными. Можно было встретить и юных этнических красавиц, и дам солидного возраста. В целом, публика показалась мне достаточно взрослой, в среднем лет двадцати пяти – тридцати. Открыли концерт сразу несколько незнакомых вещей. Позже Федор Сволочь объяснил, что это новые композиции, некоторые из которых войдут в следующую пластинку группы. Работа на ней, по всей видимости, начнется уже скоро. Что ж, с нетерпением ждем. Затем прозвучали хиты со старых альбомов, а также песни с вышедшего не так давно, но уже полюбившегося многим “Oikoumene”. Несмотря на призывы музыкантов, публика не спешила вставать со своих мест и отправляться танцевать. Впрочем, это вовсе не означает, что никто не танцевал. Я не знаю, хорошо ли было видно это со сцены, но зал жил. Действительно, в бликах цветных прожекторов и клубах дыма, ритмично движущиеся руки и головы напоминали какой-то единый живой организм, который дышал, подчиняясь магическим переплетениям звуков и ритмов с чарующим вокалом Яны Вевы и мрачным шепотом Федора Сволочи. Музыканты продумали и визуальную сторону выступления: каждую композицию сопровождал великолепный видеоряд, а все выступление – загадочная игра света и цвета. Эту вселенную звука и ритма, эту потрясающую атмосферу, эти ощущения передать словами невозможно. Как невозможно передать их аудио- или видеозаписями. И это еще одна причина, почему обязательно стоит посетить концерт Theodor Bastard. Завершила же основной сет прекрасная “Gerda”, которая по признанию Федора, изначально в треклист не входила. На бис музыканты исполнили еще одну композицию. Концерт получился очень интересным и насыщенным. Публика поднялась со своих мест и выразила свою благодарность долгими, бурными аплодисментами. Музыканты откланялись и пообещали, что мы их еще увидим. А мы, в свою очередь, надеемся, что это произойдет как можно скорее. http://lemonmag.ru/prostranstvo/item/muzyka-mira

На краю Ойкумены

Петербургский оплот этно-музыки, Theodor Bastard недавно выпустили новый клип Orion и прямо в эти дни завершают мини-тур по России — последняя дата в клубе «Аврора» 3 ноября. Активность группы в последнюю пару лет впечатляет — альбом Oikoumene, в котором Theodor Bastard отправились по world-дорожке, стал едва ли не самой уверенной их работой и катализатором «ренессанса» команды. ART1 поговорил с лидером Theodor Bastard Александром Старостиным, как менялась музыка и образ группы, что общего между ее анимационными клипами и «Ёжиком в тумане» и о зарубежных поклонниках от Германии до Англии. 2013_10_31_Theodor Bastard_2 Бессменные участники Theodor Bastard Яна Вева и Александр Старостин

— Про новое видео Orion говорили, что оно делалось шесть лет. Насколько этот клип сейчас актуален для вас, особенно если учесть перемены в стиле группы?

— Видео действительно оказалось долгостроем. Но во многом это и промо-фишка: «Пять лет художник рисовал!» Думаю, что у режиссера и художника Артура Меркулова просто не всегда хватало времени на этот клип: работа некоммерческая и он не всегда мог себя ей посвятить. Можно было сделать быстрее, конечно. Надеюсь, Артур на меня не обидится за эти слова. Песня Orion давно ушла из нашего репертуара, она даже не была записана. И вживую мы ее перестали играть, хотя раньше исполняли. То, что мы слышим в видео, это, по сути, репетиционная запись. Хотя звучит неплохо — сыро, живо и энергично.

— Каждый раз, когда у Theodor Bastard дело доходило до клипов, ваша музыка провоцировала режиссеров на нечто мрачное и психоделическое? И каждый раз это оказывался мультик. Почему так получается?

— Так и музыка у нас психоделическая, разве нет? (Смеется) Я много интересовался темой российской анимации — она ведь ценится во всем мире, это сильное направление. Знаете, как минимум два наших мультика получили «Оскара». Взять хотя бы Норштейна с его «Ежиком в тумане» — он ведь тоже психоделический режиссер. Поэтому мне кажется, что эта черта относится не только и не столько к нашей музыке, сколько вообще к стилистике российской анимации. Есть классные современные художники. Те же Кол Белов и Артур Меркулов снимали нам клипы. Для мультфильмов замечательного петербургского художника Андрея Бахурина мы записывали музыку. Никита Брусов в свое время делал нам оформление сайта, которое получило премию Артемия Троицкого «Степной волк». Все эти работы отличал мрачный языческий контекст. И мне кажется, что это одна из характеристик и российской анимации. Тот же Артур родом из Сибири, мы много обсуждали с ним какие-то шаманские корни, легенды, языческую культуру, сохранившуюся и в Бурятии, и на Дальнем Востоке, и в Туве. Нас это очень занимало, и мы много времени посвятили тому, чтобы продумать сюжет и вплести в него символы — не явные, но раскрывающиеся для внимательного слушателя и зрителя.

— Насколько эта страшноватая эстетика близка вам сейчас? Поначалу Theodor Bastard относили к дарк-направлениям, вы долго старались от этого уйти, в итоге сейчас мы имеем этнику в ассортименте. Но получается, что вам от старых «страхов» никуда не деться…

— Да, последний клип мрачноват, но он все-таки не готический. Я бы не ставил знак равенства между готикой и тем, что делаем мы, это разные вещи. Что касается дарк-культуры — она штампованная и мне совершенно не интересна. Есть какие-то уже давным-давно придуманные вещи — мыши летучие, люди в паутине, заброшенные дома. Многие образы уже настолько избиты, что и ребенка не впечатлят. Зато психоделические вещи меня всегда привлекали. Например, ранние Pink Floyd — для меня это определенный музыкальный фетиш. И когда что-то подобное говорят про нас, это очень здорово. Еще я большой поклонник трансперсональной психологии, она тоже в какой-то степени близка к психоделике. Мне кажется, это неплохо, если мультик меняет тебе сознание: «Уау, мне снесло крышу!» Это в принципе наша цель. Музыка и искусство должны шокировать. А главная идея психоделии как раз в том, чтобы сознание индивидуума менялось. Неважно какими средствами — музыкальными, художественными, химическими. И мне кажется, что это здорово и правильно! Это побуждает людей, которые нас слушают или смотрят, к новым изысканиям, новому опыту. Это очень важно. Пусть говорят, что это плохо, или, наоборот, кого-то вскрыло. Хуже всего, если человек остается равнодушным: «А, да никак, нормально». И с нашими видео реакция всегда была только «за» или только «против». Это главная похвала и художнику, и нам.

— При этом фотосессии группы, где вы предстаете в образах пейзан в шитых рубахах на зеленых полях, достаточно «приземлены». Как это все вместе склеивается с вашими идеями, музыкой, образами на обложках?

— Все просто. Фотографии — это скорее менеджерская история. Афиши должны привлекать внимание широкой публики. Для промо обычно выбираются фотографии типа «группа стоит вся вместе с какими-нибудь инструментами». И тут нет ничего плохого, потому что мы долго не делали персонализированных фото. Сейчас мы стали более конкретны. Но мне кажется, скрывать свое лицо в данный момент тоже не стоит. Мне, например, это не важно. Но в группе играют прекрасные музыканты, и будет не совсем правильно прятать их за ширмой. Это не значит, что мы уйдем совсем в «попсу». Может, опять погрузимся в абстракции. Но сейчас это такой эксперимент.

— Я бы сказал, что у вас в последние годы стало происходить некоторое распыление имиджа. На обложке — один образ, на промо-фото — другой, слушаешь музыку — третий, а на концерте группа в фолк-костюмах, да еще и девушки с танцем живота. Не перебор?

— Я понимаю, о чем вы говорите. Но образ скорее возникать должен у слушателя. У нас, по-моему, все довольно цельно. В том же буклете к Oikoumene мы во вполне человеческом виде фигачим в студии на этнических инструментах. Мы и хотели выйти из тени, отобразить, что альбом писался вживую, и как это происходило. А то, что мы появляемся на сцене в косоворотках, для нас естественно, мы так себя чувствуем. Опять же, я не понимаю музыкантов, которые появляются перед зрителями чуть ли не в домашних тапочках. Все-таки сцена — это какая-то актерская работа, это в том числе и задача увлечь публику. Ты должен создать определенное ощущение у зрителя, увлечь его собой и изменить сознание не только музыкой, но и внешним видом. Мне всегда нравились группы с яркой визуальной составляющей — The Residents, Laibach, Pink Floyd. И я буквально с детства нахожусь в плену этих концепций. Назвался груздем — полезай в кузов.

— «Выйти из тени» вообще правильное выражение в отношении Theodor Bastard. В последнюю пару лет вы действительно начали светиться, в хорошем, рабочем смысле слова — альбом, концерты, в том числе зарубежные. После выхода Oikoumene что-то изменилось в отношении публики, или это стало результатом грамотной менеджерской работы?

— Думаю, прежде всего сработал альбом. Честно — это первый альбом за много лет, которым я доволен. Когда мы его завершили, я буквально прыгал по комнате. У меня таких чувств не было, наверное, ни к одной предыдущей работе. Я не говорю, что доволен на сто процентов, но было совершенно детское ощущение, что я слепил что-то настолько неимоверно прущее, что хочется плясать и бить себя кулаком в грудь. (Смеется) Наверное, сработала искренность работы и ее подача. Мы альбомы долго вынашиваем, но они не всегда получаются удачными с музыкальной точки зрения. «Белое» был потрясающим по материалу, но, по-моему, я его «пересидел» как продюсер — это определенный промах. Я даже попытался исправить ошибки, сделал еще одну версию — «Предчувствия и сны». Но вот когда мы записали Oikoumene, я почувствовал — это что-то. И публика, наверное, просекла: люди интересуются, покупают его на концертах и в Интернете на порядок больше, чем другие альбомы!

Сейчас с этой работой связано еще одно наше событие. Диск только что вышел в Германии на лейбле Danse Macabre, причем нам предложил издаться сам Бруно Крамм из группы Das Ich — это тоже определенный показатель. Хотя Das Ich я и не люблю, это было приятно. Альбом получился очень интернациональный. Песен на русском в нем нет, но он понятен людям с самым разным культурным бэкграундом. Нам пишут совершенно удивительные письма из Германии, из Южной Америки. Недавно один поклонник из Англии приезжал на наш концерт в Румынии! И перед этим он спрашивал, не будет ли концерта еще где-то поближе, а то обидно купить билет в Румынию, а мы потом появимся где-нибудь в Эдинбурге. (Смеется) Но мы его успокоили, объяснив, что это ближайшее к Англии место, где нас пока можно застать — и он прилетел. Для меня это показатель даже не популярности, а того, как работает музыка — это международный язык, способный объединять людей, и это потрясающе. Конечно, толковый менеджмент в продвижении группы тоже играет огромную роль. У меня есть друг, который занимается коммерцией, и он говорит: «Плохой товар можно продать только однажды. Один раз — все, что угодно. Второй раз — только хороший товар». И при всем менеджменте, если бы у нас был плохой товар, мы бы давно вышли из строя.

Макс Хаген http://art1.ru/music/na-krayu-ojkumeny/

Обыкновенная трансцендентальность

Концерт Theodor Bastard, 3 ноября 2013, клуб Аврора Theodor Bastard — явление на российской сцене уникальное. Родившись в результате экспериментов с электроникой и шумами, звук коллектива эволюционировал до удивительной смеси из неофолка и трип-хопа с обильными этническими вкраплениями. К заслугам Theodor Bastard можно отнести и выпуск альбомов на зарубежных лэйблах, и сотрудничество с классиками жанра от Питера Кристоферсона (Coil) до Fun-Da-Mental, и знаковый разогрев культовых Nine Inch Nails в их первый приезд в Россию, и, наконец, многочисленные живые выступления, в том числе европейские. После прошлогоднего масштабного тура в поддержку альбома «Oikoumene» музыканты взяли небольшую паузу, чтобы передохнуть и попутно записать несколько новых композиций. Именно их группа пообещала сыграть на своих осенних выступлениях.

Continue reading “Обыкновенная трансцендентальность”

На немецком лейбле "Danse Macabre" вышло немецкое издание "Oikoumene"

In German label “Danse Macabre” was released our CD “Oikoumene”. Offered a contract for us – Bruno Kramm vocalist Das Ich. Surprising and pleasant.By the way, the cover is slightly different. On the original Russian edition of our designer just cut the fingers of the girl on the cover. Boris Indrikov – painter, was very upset about this. Justice and fingers have been restored in the German edition.

http://www.dansemacabre-group.com/shop/theodor-bastard-oikoumene

На немецком лейбле “Danse Macabre” вышло немецкое издание нашего альбома “Oikoumene”. Предложил издаться нам Bruno Kramm вокалист Das Ich. Удивительно конечно, но и приятно. Кстати, обложка будет чуть отличаться. На оригинальном российском издании наш дизайнер чуть обрезал пальцы девушке на обложке. Борис Индриков – художник, очень переживал по этому поводу. Справедливость и пальцы были восстановлены в немецком издании. http://www.dansemacabre-group.com/shop/theodor-bastard-oikoumene

Обитаемая вселенная Theodor Bastard

1 ноября в столичном клубе Re:public презентовали свою новую программу единственные в своем роде представители российской этноэлектроники Theodor Bastard. На концерте побывал корреспондент OPEN.BY.
И хотя у себя на родине и даже в Европе группа хорошо известна, не раз участвовала в престижных фестивалях, и с ней сотрудничали музыканты со звездными именами, концерты Theodor Bastard дают нечасто, потому что очень тщательно готовят каждую свою программу. Музыканты впервые выступали в Минске с большим сольным концертом, но несмотря на это обстоятельство поклонников в Беларуси у них предостаточно. История коллектива началась в 1996 году, когда в компьютере путешественника и экспериментатора  Александра Старостина, выступающего под псевдонимом Фёдор Сволочь, появились первые записи его проекта, которые не имели какой-то определенной стилистики и отличались  довольно издевательским отношением к звуку. В 1998 году Федор знакомится с Яной Вева, которая становится постоянной участницей, а позже и вокалисткой проекта. После успешного совместного концерта в Галерее Экспериментального Звука в 1999 году музыканты решают сменить название коллектива  на новое, более отражающее его музыкальный стиль,  точнее полное  его отсутствие  – Theodor Bastard . В английском языке “Bastard” значит не только “незаконнорожденный”, но и  – “помесь”, “микс”, “смесь”.  Это слово как нельзя лучше, отражает суть творческого метода группы, а  именно полистилистику, где элементы разнообразных музыкальных жанров, словно краски на палитре живописца, смешиваются  друг с другом,  рождая с каждым разом абсолютно новое музыкальное направление. Ранние выступления Theodor Bastard  на публике отличались своеобразной эстетикой, направленной на введение слушателей в транс.  Музыканты выступали в противогазах и конструкциях похожих на шлемы “универсальных солдат”. Звуки дыхания в противогазах смешивались со звучанием  инструментов, среди которых были и пластины от глянцевателя, дверные пружины и даже старые игровые приставки. Интерес к необычным инструментам у Theodor Bastard  сохранился и после увлечения Федора и Яны народной музыкой. В записи их последнего альбома “Oikoumene” (в переводе с древнегреческого – обитаемая вселенная), на композициях которого была, в основном, построена программа концерта, звучат акустические инструменты, привезенные ими из путешествий – даф, дойра, думбек, удо, калимба, реко-реко, кашиши, ашико, талкинг драм и множество различных джамбеев и конгас. Особенно удачно вписывается в звучание новых песен китайская флейта “баву” и африканская арфа “кора”. По вполне понятным причинам в концертной программе партии  многих из этих интереснейших  этнических инструментов, использованных в студийной записи,  были заменены синтезатором и сэмплами.  И, тем не менее, за время выступления со сцены прозвучало достаточно много экзотических духовых, достойным образом оттеняя уникальный вокал Яны в ее песнях, вдохновленных традициями и верованиями коренных племен из различных удаленных уголков мира. Ее прекрасный голос уже сам по себе оказался способным унести слушателя куда-нибудь к берегам Замбези или на далекие тропические острова. В нынешнем концертном составе Theodor Bastard, помимо Федора и Яны Вевы, присутствовали ударник, перкуссионист и клавишник, а также примкнувший к ним на этом выступлении специальный гость – мультиинструменталист Митя Гольцман (Zorge, Ned Hoper, Do-Re-Mi Orchestra), играющий на духовых, терменвоксе и мелодике. Пикантную нотку восточных танцев в программу внесли белорусские танцовщицы из проекта Lilas Tribe, а также зрителям очень понравилось танцевальное шоу со светодиодными аксессуарами от Марии и Татьяны Юриных. Концерт получился очень насыщенным и интересным.  Остается только надеяться, что Theodor Bastard   когда-нибудь еще порадуют своим  выступлением белорусскую публику. Мне кажется, что организаторам белорусского ежегодного фестиваля этнической музыки “Вольнае паветра” стоит обратить на них свое внимание. Надежда Дегтярева, OPEN.BY Фото автора Читать полностью:http://news.open.by/culture/93872

Итоги презентаций.

Отгремели три главных наших концерта-презентации. Собрали “Зал Ожидания” в Петербурге, а в Москве устроили переаншлаг в “Б2”. Огромнейшее спасибо всем нашим слушателям за поддержку! За наш совместный с вами трип! И надеемся на будущие совместные полеты!

Continue reading “Итоги презентаций.”